Les plus aimé du public, le plus détesté des critiques. A Torre del lago, dans la maison du maître où il a composé ses opéras touchant plus le coeur que l'esprit par ses élans, ses frissons, ses emportements: Manon Lescaut, Tosca, Turandot, La Bohème, Madama Butterfly..., Alain Duault évoque la carrière et la vie du musicien italien...
En diva unique et singulière, en héroïne romantique digne de Balzac et de Chateaubriand, Maria conquiert pas à pas sa liberté de femme indépendante : une double de Georges Sand, laquelle évidemment est frappée par le jeu et l’éclat de la cantatrice sur scène.
L’auteur développe ainsi un polyptique en 11 tableaux afin d’évoquer une vie d’exception capable de nourrir la trame d’un roman sentimental...
Composé en terre catholique aux bords de l'Adriatique, le premier livre des Symphonies sacrées de l'auguste Schütz (1585-1672), le plus grand compositeur saxon de son temps, célébré tel "Orphée" de son vivant, est édité à Venise le 1er septembre 1629 (chez Gardano). Ce recueil, source intarissable de formes et d'innovations à son époque est dédié au très jeune prince de Saxe, Jean Georges, lui-même épris de musique.
L'ensemble Orchestral de Paris est dirigé par Joseph Swensen, récemment nommé chef principal invité de la phalange parisienne. La Symphonie Espagnole de Lalo est couplée avec Dutilleux (Mystères de l'instant), Beethoven (Symphonie n°7) ...
Pour ce troisième concert exceptionnel, l’Orchestre Philharmonique de Nice rend hommage au compositeur allemand Karlheinz Stockhausen, deux ans après sa disparition. Né en 1928, Stockhausen, illustre et bouillonnante figure « de l’Ecole de Darmstadt », aux côtés de Maderna, Nono, Berio, Boulez, mais aussi Ligeti et Kurtag, laisse une oeuvre protéiforme et ambitieuse qui s'impose dans toutes les directions de l'expérimentation moderne et de la création musicale du XXe siècle, du sérialisme à la
A l'honneur de la 4è Biennale d'art vocal à la Cité de la musique (à partir du 31mai et jusqu'au 12 juin 2009), l'expression des passions humaines portée par un nouveau type de chant. Fortement incarnée et individualisée, la ligne vocale avec l'âge baroque permet au sentiment de se développer au coeur des expériences musicales.
Omri Nitzan et Amir Nizar Zuabi voient Samson et Dalila comme un récit sur les interactions complexes entre l'oppresseur et l'opprimé. « Dans notre approche de cet opéra, nous souhaitions nous éloigner de l'interprétation quasiment biblique, pour resituer le récit dans le monde actuel
Cinéma et musique: notre sélection. Films, événements. Toute l'actualité de la musique au cinéma... découvrez ici tous les événements de musique qui font des salles obscures, d'inoubliables expériences musicales (Opéra, concerts, films, documentaires...)
Selon les indications les plus tardives de l’auteur, le sujet plonge dans la pensée d’un jeune héros romantique, certainement Berlioz lui-même. L'oeuvre peut se lire comme une autobiographie, principe à l'honneur chez les créateurs romantiques qui prennent pour sujet de leur oeuvre, les propres états de conscience ou ici, d'inconscience.
Pour l'Opéra de Paris, grâce à l'initiative de Gérard Mortier qui en a défendu dès le départ, le projet original, un duo gréco-russe, détonant investit le drame shakespearien Macbeth, après avoir ébloui et frappé dans la mise en scène d'Eugène Onéguine (septembre 2008)...
